Игорь Корябин
СЕНТИМЕНТАЛЬНЫЙ КАЛИГУЛА

Балетмейстерский дебют Николя Ле Риша на сцене Парижской оперы состоялся в 2005 году. Его балет "Калигула" был поставлен на музыку "Времен года" Вивальди с вкраплениями электроакустических композиций Луиса Дандреля. Сценарный план балета хореограф разрабатывал в содружестве с драматургом Гийомом Гайенном.
Не располагая подробной "поактной" экспликацией балета, достаточно трудно в деталях судить о нюансах его содержательно-психологической стороны, но ясно одно: хореографическое "озарение" Николя Ле Риша носит явно иллюстративный, во многом наивный, но, в то же время, очень искренний, очень открытый, очень прозрачный характер с точки зрения использованных им выразительно-пластических средств.
Минималистская сценография - по три колонны с каждой кулисы и лестничный марш в центре на заднем плане - вот и всё нехитрое оформление спектакля. Условные балетные костюмы не отличаются историческими ассоциациями, хотя, как минимум, пара задействованных персонажей достаточно глубоко уводит в историческое прошлое. Это Милония Цезония, четвёртая жена Калигулы и мать его единственной дочери, а также Кассий Херея, военный трибун преторианской гвардии, глава заговора против Калигулы и, в конечном счёте, его убийца. Римский император выделятся из массовки кордебалета и прочих солистов своим пурпурно-красным одеянием, но вместо классического балетного трико он щеголяет по сцене в шортах! Спектакль богат массовыми сценами, танцевальными и пантомимными ансамблями, лирическими дуэтами. В многочисленных "экстерьерных" монологах Калигула предстаёт не кровавым тираном-диктатором, о чём напоминает лишь красный цвет его сценического костюма, а этаким сентиментальным мечтателем и философом. Отбросив прочно укоренившийся в массовом сознании стереотип, что Калигула - воплощение мании величия, хореограф предается собственным фантазиям на темы весьма экстравагантного и противоречивого внутреннего мира этого исторического персонажа, при этом делается ставка на минималистскую чувственную абстракцию.
В своей работе Николя Ле Риш показывает мучения слабого человека, способного влюбиться в Луну и идеализировать своего любимого коня Инцитатуса, показывает духовный мир человека, увлечённого театром и играющего свою роль в жизни, как на сцене. По этой причине среди персонажей есть и две аллегории (Луна и Инцитатус), а также фигура Мнестера, известного пантомимного актёра времён Калигулы. Спектакль, выстроенный в духе хореографической трагедии, прослеживает постепенное погружение героя во всё большее и большее одиночество до самой его смерти в финале. Два музыкальных пласта спектакля, традиционный и электроакустический, символизируют два состоянии человеческого бытия - реальную жизнь и жизнь, преломлённую в свете театральной рампы. И переход между ними предстает таким же естественным, как переход от жизни к смерти.
Интернет