И снова National Geographic О выставке северокорейских картин в США. Северокорейское искусство - больше, чем пропаганда. Социалистический реализм - это не просто изображения счастливых рабочих и отважных солдат. Гейб Буллард Солдаты с горы Рохук. 1976 Ри Ван Сон Улыбающиеся солдаты путешествуют по сельской местности. Вперед на поле битвы. 1970 Ким Ен Квон Война является распространенной темой в северокорейских картинах. Тропический душ на автобусной остановке 2016 Ким Ин Сок Морское спасение в темноте. 1997 Ким Сонг Кун Эта картина была сравнена с французской картиной 1818 года Плот Медузы. Патруль безопасности 2005 Ким Рён Эта картина 2005 года является примером современного соцреализма, который Северная Корея продолжает создавать. Часть из этого экспортируется в другие страны, где хотят видеть работы такого стиля. Немного неожиданно обнаружить, что вы смотрите на произведение северокорейской пропаганды в Вашингтоне, округ Колумбия. Еще более неожиданно обнаружить, что мастерство произведения полностью ошеломляет. Новый показ северокорейских картин соцреализма в Американском университете вознаграждает вас долгим внимательным взглядом. Приближаясь к работе, возникает первоначальное ощущение ошеломления от размера - многие имеют ширину более 10 футов. Кроме того, возникает загадка, возникающая при виде сцен, которые для любого человека за пределами Северной Кореи кажутся либо чрезмерно мелодраматичными, либо совершенно неправдоподобными: рабочие улыбаются, когда крадут воду из плотины, солдат верхом на лошади прыгает по горящему железнодорожному мосту, мужчина держится за лодку, готовый стрелять из пистолета по врагу. Это из страны, которую ООН объявила, что практикует «систематические, широко распространенные и грубые нарушения прав человека». Но тут есть чудо и чувство неловкости, когда вы понимаете, что эти картины - больше, чем просто пропаганда. «Искусство меня очаровало», - говорит художник и куратор Б.Г. Мун. «Я думал, вау, это то, о чем я никогда не знал». Мун провел пять лет, собирая экспозицию, собирая работы из северокорейских музеев и частных коллекционеров за пределами страны. Его целью было показать искусство, стоящее за политикой. «Это за пределами нашего воображения», - говорит Мун. «[Северные корейцы] не только производят ядерное оружие… они восхищаются искусством». Через свои художественные студии Северная Корея производит произведения как для других стран, так и для своих граждан в общественных местах и в музеях. Работы на выставке в Вашингтоне (и в вышеупомянутой галерее) были написаны в период с конца 1960-х годов и до наших дней, многие из которых были написаны несколькими художниками, и многие являются точными копиями, тщательно воссозданными мазками кисти. Все они являются примерами техники под названием Chosonhwa, в которой вместо масляных красок и холста используются чернила и рисовая бумага. Это ограничивает возможности многоуровневых художников и приводит к инновационным методам - например, картина тигра включает несколько пустых мест для изображения белого снега. Это также дает картинам ощущение деликатности при просмотре вблизи, что удивительно, учитывая силу политических сообщений, которые многие из них посылают. Проходя через работы, за десятилетия произошла четкая эволюция. Новые картины показывают современные техники кисти и более абстрактные представления предметов. Но даже в старых картинах есть свидетельства как западных влияний, так и передовых техник. Одна работа изображает спасение на море, и композиция сцены удивительно плотная, так как линия руки, бросающей веревку, контрастирует с изгибом волны. Несмотря на свою запутанность, многие картины все еще, очевидно, являются пропагандой - эта тема не меняется. Предметы в галерее не могут быть чрезмерными военными плакатами, на которых изображены такие вещи, как кулак, сокрушающий американский военный самолет, но картины демонстрируют храбрость, дерзость и изобилие, последнее из которых, возможно, отсутствует в нации, которая часто приступы голода. Директор Художественного музея Американского университета Джек Расмуссен не считает, что это означает, что их нельзя рассматривать как искусство. «Большая часть истории западного искусства была пропагандой для церкви», - говорит он, также отмечая, насколько эти работы похожи на американские картины 1940-х годов (вспомним Rosie the Riveter). «Это удается на каждом уровне, на котором искусство должно преуспевать». Это знакомый момент. Автор Аптон Синклер утверждал в 1925 году, что «все искусство - это пропаганда». Социалистическая критика Синклера утверждает, что, по сути, есть небольшая разница, поскольку искусство - это представление реальности через личность художника, созданное «с целью изменения других личностей, побуждая их к изменения в чувствах, убеждениях и действиях ». Возможно, не все искусство является политической пропагандой, подобной этой, и, возможно, больше искусства процветает в менее удушающих обществах, но тезис Синклера остается довольно популярным высказыванием (позже оно использовалось как название коллекции Джорджа Оруэлла). Вне их контекста, эти картины не слишком заставляют зрителя откладывать тюремные лагеря Северной Кореи и потенциальную ядерную угрозу, но они усложняют то, что иногда может быть одномерным представлением о стране. Когда Расмуссена спросили, может ли показ этих работ в США смягчить чувства к стране, он улыбнулся. «Я не думаю, что многие люди захотят переехать в Северную Корею, увидев это», - говорит он.
