7 - Сергей Ишмаев

ИНТЕРВЬЮ

- Здравствуйте, Сергей, расскажите немного о себе.
- Я родился на железнодорожной станции маленького села, которого уже нет, сейчас там поле. С тех пор езжу по стране и зарубежью, возникло стойкое отвращение к постоянству и сложно было заводить друзей. Работаю художником-иллюстратором в гейм-студии и, удалённо, художником-постановщиком анимационного кино.

- Как начали рисовать?
- Давно, и даже посещал художку... Рисовал для себя в тетрадках, пока не закончилась школа. Тогда я жил в ульяновской области, поэтому поступил в филиал Ульяновского университета, на факультет дизайна. У меня была оригинальная техника, это подкупило комиссию. Похвалы стимулировали, я неплохо поставил себе академический и конструктивный рисунок, даже преподавал эти предметы. После университета, понимая, что в этом городе мне работу не найти, переехал в деревню, был трактористом. В свободное время рисовал на графическом планшете, родные считали это блажью и хобби, но я чувствовал, что именно в цифровой иллюстрации что-то могу, познакомился в интернете с коллегами и единомышленниками. Выбрал Москву, мечтаю работать в "Диснее".

- Уехать в деревню серьёзный поступок...
- Получив диплом я понял, что применять традиционные навыки мне просто негде. Дизайнер из меня никакой, зато неплохо рисую. Тут появился графический планшет, а деревенская жизнь поднадоела.

- Какие программы используете?
- Рисую исключительно в SAI, так уж повелось. Программа очень простая, люблю ограниченность действий, это рождает тактику, а тактика рождает индивидуальный стиль и подход... В SAI нет и половины возможностей ФШ, например, но пока мне некуда из применять.

- С чего начинается ваш рисунок? Поиски, эскизы, ракурсы?
- Начинается с идеи. Я не любитель эскизов и подготовительной работы, это ведь уже произошло в голове. Передачи мысли на холст и составляет приятный для меня момент рисования.

- Сколько времени в среднем уходит на рисунок?
- Если работа для себя, то 4-6 часов. Не люблю засиживаться, и всегда кажется, что, тратя время на одно, упускаю другое. А по службе бывает, что и неделю рисую.

- У ваших картин эротический заряд...
- Меня пленит эстетика женского тела и лица, но художник я, по большей части, детский, поэтому надо осторожнее с этим. Как не добавить лёгкую фривольность, для души и собственной услады... Иногда бывают заказы с моими любимыми сюжетами, увы не так часто, как хотелось бы.

- А главное - эмоции персонажей?
- Для меня как художника-мультипликатора да, отразить психологическую сторону персонажа, показать его историю в одном-единственном кадре. Бывают сложные персонажи в незнакомой ситуации, тогда стараюсь поставить себя на их место. Могут появится детали, неожиданные для меня самого: шрамы, выдающие авантюрного и бесшабашного искателя приключений, какие-то цацки трофейные и т. д.. Всё, что подсознательно дополняет образ.

- Что вы сами получаете от творчества?
- Постоянный стабильный доход, становление личности, удовольствие, популярность. Возможности понравиться девушке! Женщина идеал красоты, её тело, женская душа и всё, что с этим связанно!

- Что вы думаете об искусстве будущего?
- Искусство и культура это живой организм, их не делают в них живут. И, как всё живое, искусство циклично! Я верю, что грядёт эра мощной монументальности, эпатаж и нарочитая показуха уступают место титаническим усилиям... Цифровая графика подразумевает максимальный профессионализм, я вообще за всяческие перемены!

- Посоветуйте что-нибудь новичкам.
- Начинайте! И помните, ничего не будет лишним. На паре в Академии художеств и дома на диване можно уяснить какую-то вещь, которую затем применить. Изучайте технику любимых художников, пытаться понять, что они делают, как и зачем. Смотрите и думайте. Конечно же рисовать, рисовать и рисовать... Если рисунок не получается, переделывайте заново!